Geometria na arte

A geometria nas artes gráficas e no audiovisual

-> O termo audiovisual refere-se à combinação de imagem e som.

-> Em outras palavras, é uma forma de linguagem capaz de transformar ideias e expressões artísticas em filmes, vídeos, clipes e outras produções.

-> O cinema expressionista alemão foi um movimento artístico que alcançou seu auge na década de 1920.

-> O cinema expressionista utilizou a linguagem audiovisual para criar obras que ainda influenciam o cinema contemporâneo.

-> Assim como o expressionismo em outras áreas, esse estilo cinematográfico buscava representar o mundo de forma subjetiva e distorcida, provocando sensações específicas no público.

-> Para isso, fazia uso da geometria na composição de cenas, criando atmosferas de sonho ou irrealidade.

-> Na imagem apresentada no livro, percebe-se o uso de linhas diagonais no cenário, formando ângulos pouco usuais e raramente encontrados no mundo real.

-> Esse tipo de composição pode gerar desconforto e inquietação, reforçando a atmosfera sombria e enigmática do filme.

-> Por outro lado, as artes gráficas constituem uma linguagem própria, abrangendo todas as técnicas voltadas para trabalhos reproduzidos em materiais impressos, como livros, cartazes, embalagens e afins.

-> No cartaz mostrado no livro, da mesma época do filme citado, percebe-se a utilização de elementos geométricos para fortalecer a mensagem transmitida.

-> A eficácia do produto, uma lâmpada elétrica, é destacada por formas geométricas que representam a energia e o brilho da iluminação.

Simetria e padrões nas artes visuais

-> Podemos retomar a obra de Athos Bulcão para observar como o artista explorava a simetria em seus murais.

-> Mas afinal, o que é simetria?

-> De forma simples, simetria é a correspondência exata ou semelhante entre partes de um objeto quando ele é dividido por uma linha imaginária.

-> Essa linha, chamada de eixo, pode ser vertical ou horizontal, de modo que os elementos de um lado reflitam ou coincidam com os do outro.

-> Nas imagens de azulejos apresentadas no livro, percebemos diferentes tipos de simetria.

-> Em uma delas, a simetria ocorre no eixo vertical, como se estivéssemos vendo a imagem refletida em um espelho lateral.

-> Na outra, o eixo é horizontal, dando a impressão de que a imagem é refletida em um espelho posicionado acima ou abaixo.

-> Athos Bulcão explorou essas combinações em diversos murais, criando padrões variados e possibilidades infinitas de montagem.

-> Além disso, ele organizava sequências de imagens que estabeleciam um ritmo visual, guiando o olhar de quem observava atentamente.

-> Outro aspecto marcante nos murais de Bulcão é o uso de padrões.

-> Em uma das imagens, uma parede inteira é preenchida com apenas duas figuras que se repetem do início ao fim.

-> Com o tempo, o observador percebe que essas repetições criam um ritmo, dando à composição a sensação de tecido formado por linhas entrelaçadas.

-> O artista paulista Luiz Sacilotto (1924–2003) também trabalhou com padrões em suas obras.

-> Diferentemente de Bulcão, os elementos de Sacilotto não são idênticos em tamanho ou forma.

-> No entanto, os padrões de Sacilotto seguem repetições de linhas e temas geométricos.

-> Esse recurso cria ritmo visual e ilusões de ótica, transmitindo a impressão de movimento nas imagens.

Outras realidades

-> Diversos povos indígenas brasileiros produzem cestos e outros objetos a partir de elementos vegetais, como palhas, folhas de palmeira, folhas de bananeira e vime.

-> Antigamente, os artesãos utilizavam apenas corantes naturais extraídos de plantas, flores e sementes.

-> Atualmente, também são usados corantes artificiais, o que possibilitou a reinvenção de muitas técnicas tradicionais.

-> Segundo a crença e a tradição guarani, Tupã teria presenteado a mulher com base em um balaio — outro nome para cesto.

-> Por isso, a confecção de cestos é uma expressão artística e cultural de grande importância para o povo guarani.

-> Esses cestos se destacam pelo uso de padrões decorativos, em que os elementos são dispostos de forma sequencial, como é possível observar na imagem.

-> Cada padrão possui um significado específico e reflete aspectos da cultura guarani.

-> Por exemplo, os desenhos em zigue-zague representam o corpo de uma cobra em movimento.

-> Esses cestos são usados para guardar alimentos ou pelas mulheres para carregar crianças nas costas, já que a cobra é considerada um animal protetor.

A técnica da xilogravura

-> Um artista que explorou intensamente a geometria em suas obras foi o holandês Maurits Cornelis Escher (1898–1972).

-> Suas criações impressionam pela precisão matemática e pela forma como transformam figuras repetidas em novas imagens, gerando ilusões de ótica e efeitos de perspectiva.

-> Escher trabalhava com a técnica da xilogravura.

-> Na xilogravura o desenho é feito sobre uma placa de madeira.

-> Com instrumentos como goivas e formões, o artista retira as partes que devem permanecer brancas, deixando em relevo as áreas que receberão tinta, ou seja, as linhas e preenchimentos da figura.

-> Para produzir cópias, a madeira é entintada apenas nas partes em relevo e, com o auxílio de uma prensa ou até mesmo de uma colher de pau, a imagem é transferida para o papel.

-> Assim, é possível criar várias impressões da mesma matriz, que aparecem no papel de forma espelhada em relação à madeira.

-> No Brasil, a xilogravura está profundamente ligada à cultura popular.

-> Além da confecção de quadros e artesanatos, a técnica é fundamental para a literatura de cordel, ilustrando os folhetos impressos com as histórias cantadas pelos cordelistas do Nordeste.

-> Uma figura central nesse contexto é o mestre da xilogravura J. Borges.

-> Natural de Bezerros, em Pernambuco, J. Borges iniciou sua trajetória artística aos 29 anos, com a publicação de seu primeiro cordel, O Encontro de Dois Vaqueiros no Sertão de Petrolina, em 1964.

-> Autodidata, o artista aprendeu a técnica da xilogravura para produzir as ilustrações de seus próprios folhetos.

-> A criatividade de seus desenhos e a habilidade com que gravava as matrizes conquistaram rapidamente o público.

-> Com o reconhecimento local, J. Borges foi apresentado a Ariano Suassuna, um dos maiores nomes da cultura nordestina.

-> A partir desse encontro, suas obras alcançaram projeção nacional e internacional, e diversas exposições sobre sua arte foram organizadas.

-> Em 2005, J. Borges foi reconhecido como Patrimônio Vivo Imaterial de Pernambuco.

-> Hoje, em 2023, aos 88 anos, a importância de sua produção artística é indiscutível, consolidando a tradição da literatura de cordel e a técnica da xilogravura.